Cambiar de rumbo en el último minuto, darte la vuelta e irte hacia el lado contrario de donde tenías pensado ir. Caminar por la calle sin destino fijo, perderte entre calles conocidas y desconocidas y encontrarte con rincones ocultos. Salir a tomar un vermut y acabar viendo el amanecer. Montar un concierto callejero de silbidos o una fiesta de disfraces espontánea o una exposición de arte ready-made en mitad de las Ramblas. Bañarte en una fuente, llamar a la puerta de tu vecino e invitarle a desayunar, elegir un libro al azar en una librería y descubrir a tu nuevo autor favorito.

¿Y si hoy hacemos todo lo contrario de lo que teníamos pensado hacer?, dicen María, Vito y Lucía.

Por si te falta inspiración, puedes bucear entre las propuestas que encontrarás en Facebook, Twitter y en nuestra web.

Hay cosas imperceptibles a nuestras miradas. Cosas que nos rodean y que muchas veces somos incapaces de ver. Quizás sea por lo que afirman de que cuando nuestro cerebro no tiene conocimiento de algo es imposible que capte su existencia. O quizás porque preferimos no verlo, porque lo extraño, lo que parece imposible, es mejor que no exista a nuestros ojos. Sea por lo que sea, Eledu y J. Loca lo ponen de una vez ante nuestra vista. Y es que cuando la amenaza del fin del mundo acecha, hay que poner todas las cartas sobre la mesa y mostrar esas señales, monstruos e iconos que sólo tú puedes ver. Hay que hacer esa revisión intimista y desenfadada que la ocasión se merece y añadirle ese tinte psicodélico que hará que deslumbren como lo que son, unas mentes delirantes de la old school del graffiti mural barceloní./ Lorena Pedre

Durante la inauguración de la Fábrica Moritz hace algunas semanas, después de perderme un par de veces por sus numerosas salas y espacios, pensé: “¿para qué leches querrán tanto sitio?”. Pues ya tengo mi primera respuesta: para cosas como esta. Una ‘noche Radiohead’, sí señor. Ya que ver en directo al grupo de Thom Yorke supone una quimera casi insalvable (sólo aliviada por algún concierto puntual cada tres o cuatro años; y este año le ha tocado a Bilbao), habrá que ‘conformarse’ con la proyección de un concierto del grupo extremadamente bien grabado (dentro de la imperdible serie "From The Basement" de Nigel Godrich) mientras nos bebemos unos Moritz cortesía de la casa (con la certeza de que no se acabarán) y suenan todas esas canciones del grupo que tanto nos han marcado. No está mal, ¿no? Dinos cuál es tu canción favorita de Radiohead y llévate un par de invitaciones./ Iu Peña

Lorena Álvarez es tradicional y sexy. No son mis palabras, son las suyas. Y es que tradicional sexy, más que un atributo personal, es el género que se ha inventado Lorena y que consiste en rescatar la música popular española y dotarla de un nuevo significado: tan dulce como incisivo. Asturiana de nacimiento, la estimulante Berlín es su ciudad de adopción. Todo en su propuesta es atrevido: su aspecto, su música o su actitud desafiantemente divertida. Y entre las influencias que destila se pueden percibir la jota, el pasodoble, el folk ácido, la canción de juego infantil, la música de verbena y pop lo-fi a raudales. Múltiples fuentes de inspiración para múltiples efectos artísticos. Acompañada de su Banda Municipal, la propuesta es suficientemente interesante para echarle un ojo y ver de qué es capaz la sorprendente Lorena./ Carles Bruguera

Llegamos a la exposición. En la entrada, un póster que invita a degustar lo que vamos a ver dentro. El comisario nos recibe invitándonos a disfrutar de la inauguración. Dentro los cuadros se mantienen colgados ordenadamente. Los flyers se amontonan por las esquinas del local. Ahora bien, ¿dónde empieza y dónde acaba el arte? Can Felipa inaugura temporada invitándonos a reflexionar sobre el intrusismo latente que corre por las venas del arte contemporáneo. Una exposición nacida como resultado de la convocatoria realizada en 2011 donde ocho artistas interpretaron su visión sobre este intrusismo, el que nos lleva a cuestionar el arte como lenguaje, y sobre todo, como mecanismo activador de situaciones. ¿Alguien quiere más? No te preocupes, porque Jorge Luis Marzo nos invita a “L’art fora de si. Taller d’intrusisme visual”./ Lucia Vallejo

Si actúa Jordi Bosch, yo voy volando, yendo aún que la fe vaya perdiendo por el camino de la redención. Porque se trata de uno de los grandes actores que rondan los escenarios de este malogrado país. Y si encima el autor es Peter Handke, autor alemán polémico pero de amplio repertorio como dramaturgo, director de cine y guionista junto a su amigo Wim Wenders, y el director Lluís Pasqual, uno de los nuestros con mayor bagaje y reconocimiento internacional; poco puedo añadir para incitar a propios y extraños a saciarse con “Quitt” en la Sala Fabià Puigserver. Quizás decir que es una reflexión dura y certera sobre los males del capitalismo, cosa que en los tiempos que corren no se sabe muy bien adónde, nos viene que ni pintado. Posiblemente, arroja mucha luz allí donde todos ponemos cortinas. ¿Libres?/ Juan Carlos Romero

La nostalgia por lo analógico está tan extendida últimamente que a veces una ya no sabe si vive en el siglo XXI en alguna década incierta del pasado. Polaroids, Super8 y un largo etcétera de artilugios retro inundan las tiendas especializadas, pero hoy, el CCCB, nos propone un viaje todavía más atrás. ¿Sabes lo que era un zoopraxiscopio? ¿Y un fenaquistiscopio? Todos esto ingenios maravillosos fueron, en su momento, la semilla que precedió al cine. Investigaciones y experimentos de laboratorio, miles de efectos generados por las imágenes en movimiento que podremos ver un poco más de cerca a través de la mirada de tres creadores fílmicos como son Judy Fiskin, Thom Andersen y Roger Leenhardt. Una oportunidad para comprobar si los cambios en el cine y la fotografía, además de avances, también han supuesto algunas pérdidas importantes./ Mila Doré

Fue desde un púlpito de barrio modesto la primera vez que escuché algo erótico, cuando un vecinito confundió a “Ezequiel, profeta de los gentiles”, con “Ezequiel, profeta de los genitales”. La modorra se convirtió, de pronto, en vivacidad, sonrisas, miradas... Habíamos vuelto a la vida, amén. Con “El jardí de las malícies”, la compañía Teatre al Detall buscará despertar, a través de la palabra actuada, el eros, la vida, el kundalini (esa cosita, mami, que tanto te gusta...). Desde textos de la Edad Media hasta el siglo XIX, con autores del tamaño de Goethe o sencillas canciones de trovadores. Apreciado lector o lectora, si yo fuera tú, llevaría a “esa” o “ese” chica/o... Al menos para verle la cara mientras se recitan estas odas al placer (en caso luego no se pueda llegar a más, al menos molestaste un poco). ¡Ah! Y todo ello, en català./ Francisco Estrada

“Brandtown” o una zona abierta al público. “The City” o como una feria conquista una ciudad entera y lía saraos tan interesantes como lindos: la expo “Hall of Fame” (con las mejores portadas de Vanity Fair en pleno Paseo de Gràcia), un concurso de escaparatismo en el que han participado cientos de tiendas de Catalunya y Madrid, una expo de Manuel Outumuro para Marie Claire en Maria Cristina y una colecta masiva de tejanos usados en el Born. Buyers y "high top brands" en “Tradeshow”, el corazón de la feria, allá donde se expone todo lo que está por llegar. Desfiles, conciertos y DJs. Darlings, llega The Brandery a la condal para llenar de moda cada rincón de la ciudad. Get ready... ¡empieza la fiesta fashion!/ Descalza

Admitámoslo. Nadie canta las tristezas tan bien y tan bonitas como lo hace Nacho Vegas, nadie se pasea por las zonas sucias y oscuras del amor con la comodidad con la que lo hace él. El asturiano del inseparable cigarro, que habla con timidez pero canta con crudeza, es uno de los artistas más prolíficos del folk nacional y también uno de sus autores más comprometidos. Nacho Vegas compone y canta, y cuando canta habla de parejas que conducen en silencio, de mapas que se leen sobre la piel ajena, de líneas secretas escritas en la espalda, de las luces y las sombras de la condición humana, del dolor y la soledad, de cómo a veces nos quedamos contemplando una grieta en la pared mientras se derrumba el edificio entero... Hoy le tendremos en el Palau de la Música, a él, a su guitarra y a la intensidad de sus canciones, creando una intimidad compartida entre la multitud. ¿Vamos?/ María Arranz

El año nuevo chino es especial. Porque nos hace recordar el 31 de diciembre, porque marca un horóscopo especial y porque son muchos (casi más que nosotros) celebrando que empiezan nuevos días. El nuevo año chino es una celebración que conquista los barrios chinos del mundo (¿en Barcelona será lo que rodea Arc de Triomf?) y se celebra con el ritmo más dispar. En Corretger5 han preparado una noche cultural de lo más completa con comida típica de China, conciertos de música china y hasta una performance sorpresa. Así que para sumarnos al nuevo año, qué mejor que pensar un disfraz a lo "China futurista" inspirado en las películas del magnifico Wong Kar Wai y disfrutar de un documental y de una noche de fiesta al más puro estilo oriental. ¿Te había dicho ya que si vas disfrazado la entrada es reducida? Pinta bien, ¿no? ¡Feliz Año nuevo!/ Descalza

El Centre Internacional de Fotografía Barcelona (CIFB) fue una institución pionera que estuvo activa en el corazón del Raval entre los años 70 y 80. Este fue un periodo de transición en más de un aspecto: España llevaba a cabo la transformación de una opresiva dictadura a la democracia y, al mismo tiempo, la fotografía comenzaba a ganarse un lugar a nivel internacional. El centro atrajo a célebres fotógrafos de todos los lugares del mundo, convirtiéndose así en un importante punto de encuentro para una nueva generación de talentos locales. Las proyecciones, los debates y las exposiciones eran frecuentes. Este proyecto documental, que contiene más de 600 fotografías y material inédito, se centra en el día a día de la ciudad y quizás sea la contribución más importante del centro, que permanecerá a pesar de su (demasiado) corta vida./ Senka

Desde aquí un aplauso ya a los sellos discográficos que arriesgan y dan a conocer los valores –singulares y tremendamente originales muchos de ellos- que no tienen cabida en otras discográficas más “grandes”. Hablo de sellos independientes como Foehn Records, nacido el 2001 después de ver que unos etéreos Balago no tenían salida en el mercado musical por lo arriesgado y novedoso de sus elementos pop, rock y electrónicos, precisamente los distintivos del sello. ¿Y cómo descubrir la filosofía de Foehn Records? Pues con la fiesta de presentación que preparan en La 2 de Apolo y en la que participan formaciones que han publicado material con ellos o tienen intención de hacerlo durante el 2012: Gran Amant, Marina Gallardo, I Am Dive, Cherry, Vànova, DJ Coco o Graham. Más no se puede pedir, sólo que perduren en el tiempo./ Carles Bruguera

Unpictured y El Be Good nos regalan hoy un conciertazo de dos formaciones escocesas (grupo + cantautor) que hacen pop del bonito y encima son amigos. El cantautor es Ally Kerr, se lo monta de chico sensible y sus canciones son optimistas y sencillas, casi susurradas. El grupo es The Starlets y aunque también tiran a lo suave, son más atmosféricos y líricos, como de banda sonora de peli que desnuda sentimientos. Yo creía que eso de las giras conjuntas era más de rockeros pero queda claro que no, porque Kerr y los Starlets se harán las europas (Londres, París, Madrid y Barcelona) de la manita. Y hablando de manitas, a las 17:30h hay pase en acústico para los más pequeños. Podéis aprovechar y llevaros a los sobris. O luego no lloréis si os salen fans de Justin Bieber. ¡Ah! Y si dices que vas de parte de Le cool, te mantienen el precio de la anticipada./ Laura Bo

Japón es sinónimo de enigma en occidente. A pesar de vivir en un mundo globalizado como el nuestro, existen todavía sorprendentes diferencias culturales entre occidente y oriente. En el caso de la música se hace especialmente evidente, ¿cuántos Djs o productores japoneses conoces? Quizás Ken Ishii sea uno de ellos. No me extraña, ya que se trata de un auténtico visionario. Hace 15 años hacía piezas tan increíblemente futuristas como "Extra" (cuyo videoclip, dirigido por Koji Morimoto, fue toda una una revelación en su momento). El sello belga R&S ha sido siempre una referencia de nuevos valores, últimamente de esa factoría han salido gente como James Blake, Pariah o Lone. Ken Ishii fue uno de ellos hace casi 20 años y sigue siendo todo un portento. Para ver el futuro a veces conviene mirar atrás, ¿quizás sea este el momento?/ Santi Gila Saurat

Cualquier tiempo pasado fue mejor. O no. Pero en todo caso, la nostalgia es un arma y todos nos dejamos embaucar por ella. Por eso, si viviste la época de la mítica discoteca A saco, ya fuera en su origen hospitalense o en su posterior traslado a la sala Zeleste de Barcelona (lo que es hoy Razzmatazz) te encantará la fiesta que tienen preparada los del Depo Nightclubbing. Con Dj Amable a los platos, la noche promete hits de los 90 haciendo un repaso que irá desde el grunge al brit-pop pasando por el Manchester Sound o el sonido lo-fi. Y además del residente habitual de Razzmatazz, también podremos disfrutar de las sesiones y el criterio musical de Dj Man o Lito y Dj Esdras, algunos de los Djs que pasaron por el mítico club. Tanto como si viviste esa época como si no, ¡disfruta de los 90! Y si quieres, puedes ir gratis./ Miriam Arcera

Plataforma para que Arctic Monkeys sean reconocidos de una vez por todas como uno de los grupos de rock más importantes del siglo XXI. ¿O se os ocurren muchos grupos surgidos en los primeros años del siglo que tengan una carrera tan inmaculada como la suya? Repasemos: un primer disco de pildorazos adolescentes e infalibles, 13 hits como la copa de un pino con letras punzantes. Un segundo disco de transición que aún así aguanta el paso de los años. Un tercer álbum, “Humbug”, de madurez absoluta, redondo, áspero, y contundente. Y un cuarto trabajo, “Suck It And See”, de grupo grande que siente que no tiene nada que demostrar (y que pese a ello demuestra muchas cosas). Hoy llegan, acompañados además de un Miles Kane en plena forma que con su primer disco en solitario ha dejado claro que a pop clásico no le gana nadie. Respeto infinito./ Aleix Ibars

De vez en cuando se da el milagro y nace una estrella. Y con lo de estrella me refiero a esa clase de personas que consigue impactar, emocionar y hacerse eco en una sociedad (a diferencia de los personajillos de ahora) a través de su obsesión y relación amorosa con su trabajo. Esta semana vamos a poder disfrutar del trabajo de una estrella apasionada por las piscinas que, a diferencia de la mayoría de artistas que os vienen a la cabeza, ¡está viva! Primero fue la pintura, luego la ilustración, la fotografía, la escenografía… ¡hasta los experimentos con la fotocopiadora! Galería Eude nos muestra una de las facetas más desconocidas de Hockney que contribuyeron a proclamarle como uno de los artistas más influyentes del siglo XXI y sobre todo del Pop Art inglés de los años 60: el cartelismo. ¿Alguien quiere conocer una estrella?/ Lucia Vallejo

La moda y la música siempre han sido un matrimonio bien avenido. En The Brandery este matrimonio se presenta en sociedad con actuaciones en directo que se combinan a la perfección con desfiles y stands de las mejores marcas. Lo han llamado Brandtown, y allí todo el mundo puede disfrutar de las nuevas tendencias e incluso disfrutar de los mejores gin-tonics a la vez que sus pies se mueven al ritmo de artistas como los incombustibles 2manydjs que se atreven hasta con Chimo Bayo, Dorian que tienen hits como “A cualquier otra parte” o la sesión de Dj Undo. Todo esto será el viernes, pero el sábado también podremos ver a los míticos Fangoria, los cañeros The Zombie Kids y la sesión de Buenavista Dj. Música y moda, la pareja perfecta con la que pasar el fin de semana. ¿Quieres venir por la cara?/ Miriam Arcera

Miscelänea ya nos tiene acostumbrados a las propuestas musicales experimentales y arriesgadas, pero es que lo de hoy va más allá de todo eso. Lo que presentarán esta tarde es una auténtica joyita, el resultado de una ardua labor de búsqueda, restauración y masterización realizada por el sello Domestica Records: “Non Plus Ultra 1980-1987”, una cuidada selección de temas inéditos de la “tecno-vanguardia” musical española. Mucha maqueta, mucho grupo de culto o prácticamente desconocido, pero sobre todo, mucho pionero y mucha creatividad en crudo y grababa como buenamente se podía. Vam Cyborg y sus sintetizadores, el pop electrónico de Aviador Dro, el tecno-industrial de Fernando Gallego o el tecno-visual de Autoplex son sólo algunos de los nombres de este recopilatorio de grandes genios desconocidos. Vayan y escuchen, no se arrepentirán./ María Arranz

Volvamos por un momento al cambio de milenio. Chemical Brothers y su “Superstar Dj”, Jet con su “Rollover Dj” e incluso Soulwax quejándose de que "todo el mundo quisiera ser Dj". Ahora regresemos al 2012... ¡Parece que todo el mundo lo ha conseguido! ¿Los Djs como las nuevas estrellas del rock? Ya está pasando. Por suerte, no todo va a ser el absurdo euro-pop de David Guetta, ya que algunos Djs están creando música realmente interesante y genuina. Por ejemplo, Darren Williams, mejor conocido como Star Slinger, que trocea samples eclécticos de artistas como Prefab Sprout, Loose Ends y Paddy McAloon y los convierte en brillantes himnos de fiesta que reclaman acción sobre la pista de baile. Sus mash-ups en directo son legendarios y el antídoto perfecto para todos aquellos que estéis hartos de los típicos remixes de Katy Perry./ Derek Robertson

Andas por la calle y un dibujo te llama la atención, piensas: “¡Vaya! haría una camiseta de esto”, pero sigues caminando sabiendo que jamás podrás escapar de los estampados industriales que se encuentran, iguales, en tantos y tantos armarios. Tu amigo, el que siempre lleva encima una libreta de bocetos, te enseña sus ultimas creaciones y comentas con él lo bien que quedarían en tus sabanas, sobre todo por la mañana, cuando abres la ventana y entra toda la luz. Y un jueves más, el correo de Le cool llama a tu puerta y te da la solución, esta vez la Srta. Jess imparte un taller de serigrafía donde además de aprender a trasladar la tinta a un soporte, te explicará los medios necesarios y totalmente viables para montarte el tenderete en tu casa e inmortalizar lo que quieras cuando te apetezca. Infórmate y empieza a rodearte de cosas bonitas./ Marta Sesé

Era un día cualquiera y, tomando el aperitivo con unos amigos, empezamos a discutir sobre los cazatesoros, esos intrépidos y avispados ojos que buscan en tenderetes auténticas gangas. Sin dependientes que te siguen a sol y a sombra, los hallazgos dependen de tus habilidades y puedes renovar tu armario con piezas casi de coleccionista. Pero lo mejor de la aventura es la satisfacción de haber cumplido tu misión y, sobre todo, de ser el único ganador porque, ¿acaso habéis visto alguna vez dos prendas u objetos iguales? Toda una experiencia que puedes vivir este domingo en el vermú y mercadillo de Ane y Bibi. Vestidos, jerseys, camisas, bolsos, bisutería y complementos con un aire retro precioso ¡y todo entre 3 y 15 euros! Además, contarán con Bibi pinchadiscos y un artista invitado que ambientará el guateque hasta que no queden existencias./ Beatriz Corral

Probablemente sea uno de los mayores fans de Emmy The Great en este país. Sus canciones tipo caramelos envenenados –envoltorio dulce, interior punzante– me sedujeron ya con su primer disco, y el enorme paso adelante que dio el pasado año con “Virtue”, un álbum rebosante de madurez (atención a "Paper Forest (In The Afterglow of Rapture)" y “Trellick Tower”), me alegró especialmente. Y volver a verla en Barcelona es un privilegio que deberíamos aprender a valorar. Lo del momento fan del principio lo decía porque, aunque me duela verla en condición de ‘telonera de’, entiendo que el protagonismo de la noche se lo lleven Jason Rober Quever y sus Papercuts, porque sus canciones son verdaderas joyas cocidas a fuego lento con mucha dulzura. Y sinceramente, creo que esta será la mejor noche de domingo en muchos, muchos meses. ¿Te vienes gratis?/ Aleix Ibars

Como si de pulsar el botón de rebobinar se tratara, 3 Punts Galería ofrece una expo colectiva con las obras más emblemáticas expuestas durante sus 17 años de vida. El resultado: un mix de esculturas y fotos de lo más ecléctico. Desde la figura de madera “Martí con capa” del artista valenciano Efraïm Rodríguez que te da la bienvenida calzando unas modernas “Rocs” (que no “Crocs”) hasta esculturas cotidianas de hierro pintado del crítico artista Frank Plant o las creaciones que mezclan lo humano y lo animal de Gerard Mas. Y no tienen desperdicio las series fotográficas de Mark Laita que muestran en blanco y negro los radicales contrastes de la sociedad norteamericana. Policías versus proxenetas o pobres versus filántropos. Me estoy dejando un montón de cosas, pero mejor pásate tú y… ¡a ver con qué obra te identificas más!/ Laura Ribes

Una de las citas cinematográficas más consolidadas de Barcelona cumple ni más ni menos que quince años. En plena adolescencia, el DocsBarcelona puede presumir de una asombrosa madurez y de una experiencia que lo convierten en un importante evento a marcar en el calendario de todo amante del cine documental. Proyecciones, clases magistrales y talleres amplían los horizontes de un género al que todavía le queda muchísimo por mostrar, logrando cinco días fascinantes y repletos de entusiasmo. No es de extrañar que el festival se haya convertido en el tercer fórum de financiamiento de proyectos más solicitado del mundo. Las apuestas por la innovación, el acercamiento entre profesionales y amateurs y la diversidad de su programación hacen del DocsBarcelona una cita deliciosa para cualquier retina inquieta./ Eva A. Prats

Hay colores que nos dicen mucho y otros, en cambio, nada en absoluto. No es el caso del título de la nueva expo de Fran Meana quién, recreándose en el espacio donde los actores descansan antes de salir a escena, ha decidido nombrar a su último trabajo "Greenroom". Si nunca has estado en una sala de este tipo seguramente tu imaginación esté volando más allá de lo debido, pero este concepto se centra en los encuentros que nunca ocurren en escena, los secretos confesados y anhelos callados de miles de artistas. Y para trasladarte a todo ello nada mejor que un vídeo centrado en la historia de un individuo que emigra a Venezuela, una estructura geométrica y varios objetos que exploran las posibilidades de generar múltiples narrativas alrededor de los elementos expuestos. Una mezcla de pasado, presente y un futuro con tantas posibilidades como quieras./ Beatriz Corral

A veces Barcelona puede ser una ciudad realmente cabrona. Tantos conciertos de grupos internacionales de moda o nacionales consolidados complican la vida a los que intentan asomar la cabeza en la selva musical. Por suerte, esa especie de templo para empujar a grupos nuevos que es el Heliogàbal sigue incorruptible, y ahí se vivirán las dos noches de puesta de largo de Mates Mates, un quinteto de Vic que presenta su primer disco (“Vida animal”) y –noticia– suena... diferente. Especial. No sabría decir exactamente a qué suenan, aunque ellos citan la tradición catalana de los 70, el indie rock de los noventa y Joan Pons (El Petit de Cal Eril) les ha producido el disco. Quizá con esto sirva para ubicarlos mínimamente, pero lo más importante de todo es que suenan únicos. Y sólo por eso ya se merecen dos noches de lleno para empezar con buen pie./ Iu Peña

Los pioneros en algo siempre tienen ese punto de locura que aterroriza y a la vez llama la atención. Son seres incomprendidos que se salen de lo establecido, que cuestionan, experimentan y crean. Son personas que unen cosas tan diferentes como la biotecnología y el arte transgénico y muestran una concepción del mundo diferente a la aceptada. Son gente como Eduardo Kac, adelantados a su época que se merecen una expo como ésta. Y es que cuando juntas su “Natural History of the Enigma” sobre una petunia transgénica creada con su ADN; “Free Alba!, una recopilación de fotos sobre la aparición en la prensa del conejo fluorescente Alba, y “Lagoglyphs”, pictogramas protagonizados por Alba, es imposible no decir que Kac es un precursor, un iniciador, un verdadero artista que lo tiene todo para ser el incomprendido del próximo siglo./ Lorena Pedre

Julian Rothenstein es el diseñador y editor de la prestigiosa Redstone Press y lleva toda la vida recopilando imágenes para sus publicaciones. En esta ocasión ha reunido las más extrañas, sorprendentes e intrigantes de su colección para presentarlas en este compendio dedicado a los ojos. Desde ilusiones ópticas a imágenes cotidianas que por su original forma de ser representadas fuerzan una mirada distinta. Rothenstein nos invita a observar de nuevo y tomar consciencia del proceso del ojo ante cualquier imagen artística, política, musical, erótica, cómica, sicodélica o común. El resultado es una acumulación de preciosas impresiones de artistas como Manuel Álvarez Bravo, Saul Leiter, Grayson Perry, Bridget Riley, Ed Ruscha, Gerd Arntz, Paul Outerbridge o Joan Brossa, todo con una formidable introducción a cargo de David Shrigley./ Vir

Los dramas tienden a ser mucho más recompensados que las comedias. Es muy raro que una comedia gane un Oscar o una Palme d'Or. ¡Cómo si no fuera útil publicitar ni recompensar la diversión! Y las primeras críticas acerca de "America Give Up", el primer disco de Howler, no fallaron a esta regla también aplicable al mundo de la música. Este disco no es lo suficientemente profundo ni oscuro. Esto no es indie porque los temas son muy bailables y eficaces, pegan demasiado... ¿Y eso qué tiene de malo? El grupo, recién firmado por Rough Trade, ha producido un disco repleto de temas rock, muy alegres y divertidos. Ahora los de Jordan Gatesmith están de gira por Inglaterra y luego harán un pequeño recogido por el resto de Europa. Pero dado que no pasarán por España, siempre nos quedará su disco... Poneos "Back of your neck" y ¡a bailar!/ Astrid Ferriere

A ver, esto va de mezclar conceptos: tenemos, por un lado, una barbería (sí, de las de toda la vida, con navaja y toalla caliente), pero también tenemos una tienda de ropa, unas cuantas bicicletas por aquí y por allá, sombreros, a veces Djs y alguna que otra fiesta... Y entonces, ¿esto qué es? Pues esto es Cream Barber Shop, la barbería de Mucho Muchacho, un punto de encuentro para la cultura hip hop y para todo el que se quiera acercar a conocer un lugar que no se parece a ningún otro en Barcelona. Hace unos meses se mudaron del número 7 de la calle Notariat al 11 de Doctor Dou (antes sede de la tienda de Santa Rita), así que si no lo hiciste entonces, pásate un día de estos a conocer esta barbería-tienda-punto de encuentro, un trocito de Nueva York en pleno barrio del Raval./ Nona Vilar

le cool es un boletín semanal gratuito que enviamos cada jueves con una selección de eventos culturales y de ocio que consideramos interesantes. Filtramos las mejores exposiciones, películas, conciertos, recitales, fiestas, sesiones y demás actividades inusuales, además de descubrir una cuidada selección de bares únicos, restaurantes y otros lugares que vale la pena visitar. El contenido de le cool es seleccionado porque creemos de verdad que merece la pena, y nunca lo intercambiamos por dinero. Además, nuestra nueva le cool 2.0 ofrece a los lectores de le cool nuevas maneras de compartir nuestras recomendaciones y de organizar su propia agenda semanal. Para hablar con nuestro equipo editorial, contacta con María. Si eres una agencia de publicidad o de medios o un ejecutivo de marketing y quieres que tu marca esté anunciada, contacta con la otra María. Si quieres empezar Le Cool en tu ciudad, habla con Gabriel.

Editado por: Le Cool Publishing
Diseño: Vasava Artworks
Programación: www.spoiledmilk.ch
Powered by: Graphicmail.es

POLÍTICA DE PRIVACIDAD

Todas las suscripciones al boletín de le cool han sido activadas a través del formulario de suscripción en la página web de le cool. Si estas recibiendo nuestro boletín y no deseas seguir recibiéndolo, pulsa aquí para darte de baja.  Si no estas suscrito pulsa aquí para suscribirte. Tu dirección de email y cualquier otra información personal se queda con nosotros y nunca se venderá o se dará a terceras partes bajo ningún concepto. Toda la información personal es estrictamente confidencial.